Transferts cinéphiles

Entre el 15 y 17 de noviembre de 2013 tuvo lugar en París el coloquio Transferts cinéfiles. Le cinéma latino-américain et la psychanayse, donde asistí invitada. Se trató de un encuentro de tres días en los que se habló de cine Latinoamericano y psicoanálisis, o el peso e influencia del psi en el cine de este continente. Encuentro estupendamente organizado por el CRIMIC (Centre des Recherches Interdisciplinaires sur les Mondes Ibériques Caontemporaine) de la Universidad de la Sorbonne, la asociación Savoirs et Cliniques-Paris, Association pour la formation permanente en psychanalyse, que invitaron a gran cantidad de investigadores de cine y psicoanalistas a exponer sus temas. Los encuentros se realizaron en el Colegio de España, en la hermosa Ciudad Universitaria, con sus parques vestidos de otoño. 

Tuvo una organización impecable, dirigida entre otros por la psicoanalista Geneviève Morel, y los hispanistas Nancy Berthier y Sadi Lakhdari de la Universidad de la Sorbona, quienes expusieron allí un trabajo conjunto sobre Gutiérrez Alea. También presentaron trabajos Luiz Renato Martins, de Brasil, sobre el cine de Pino Solanas; Diana Kamienny-Bozczkowski, argentina establecida en Francia, sobre Nueve reinas; Ignacio del Valle, de Chile, sobre El premio; Alain Bergala, eminente crítico francés,  y Marcela Iacub, argentina establecida en Francia, ambos sobre Buñuel; Franz Kaltenbäck, francés, sobre el cine de Ripstein, y muchos más. Fue evidente la cinefilia y el interés de los psicoanalistas por el cine latino.

Comparto la mesa con Joaquín Manzi

Pese a la indiferencia o más precisamente al maltrato tradicional de las instituciones argentinas, con mi esfuerzo y gracias a la hospitalidad y generosidad francesas pude asistir a presentar mi trabajo, que versó sobre el cine de Albertina Carri, y el tema de la familia fracturada. Próximamente saldrá una edición de todas las exposiciones.

La invitada de honor al coloquio fue Lucrecia Martel, quien estuvo presente durante la proyección de La niña santa, cuyas imágenes ilustran el afiche del coloquio, que tuvo debate posterior. Lucrecia mostró una vez más su inteligencia y generosidad a la hora de hablar sobre su cine. Reflexiones que no hacen más que echar luz sobre sus películas y sobre el cine en general. Afirma que sus historia provienen de relatos oídos de boca de su abuela y de sus padres, y que su cine busca plasmarlos, sin intenciones ulteriores. Siempre desmistificadora, se resiste al hallazgo de metáforas o significados ocultos, tan caro a los psicoanalistas: “No es así. La vaca hundida en el barro no es Argentina en crisis. Es una vaca que se cayó en el barro y no puede salir.” O “cuando no hay dinero para mantener una pileta, ésta se ensucia y el agua se pudre, nada más, eso no quiere simbolizar nada.” Sobre el nombre del doctor Jano, en quien todos queremos encontrar referencias míticas, dijo que proviene de una canción infantil que cantaban los niños durante el casting de La ciénaga. Consultada sobre el uso de la cámara y sus encuadres inquietantes, manifestó su idea de que en el cine lo importante no es contar la historia sino sacudir al espectador, moverlo de su lugar cómodo, sacudir la pasividad. Geneviève Morel presentó un excelente trabajo sobre su cine: Du trauma à la catastrophe dans le cinéma de Lucrecia Martel.

También Paula Markovitch acompañó la presentación y debate sobre El premio, actividad con la que culminó este evento.

La Cité Universitaire

Josefina Sartora